Cancer - Inverted World: las leyendas del death/thrash británico que se resisten a morir...

No podía dejar pasar este disco sin reseñarlo. Pedazo álbum que se han cascado estas leyendas del death/thrash británico (ahora son más españolas que británicas) y, desde hace unos años, afincada en Madrid, que dan una auténtica lección de cómo seguir sacando grandes trabajos del viejo estilo sin que suenen a las mismas fórmulas ya supervistas y sobadas. Es, sin duda, uno de los grandes elepés del género que han salido en este pasado 2025. Cancer y su Inverted World: las leyendas del death/thrash británico que se resisten a morir...

1. Enter The Gates

2. Until The Died

3. Inverted World

4. Bodies

5. Test Site

6. Amputate

7. When Killing Isn´t Murder

8. Covert Operations

9. Jesus For Eugenics

10 Corrosive

Produced by: John Walker and Daniel Maganto

Peaceville Records, 2025

Contraportada CD Inverted World, 25

Hacía mucho tiempo que no disfrutaba de un disco de metal de la muerte tan bueno como este. Un estilo tan atractivo como peligroso, donde el arte de fusionar el death con el thrash siempre ha sido un arma de doble filo. No es hoy el caso, pero pasó mucho, acordaros, cuando el thrash se agotó y fue devorado por el death, cuando muchas bandas todavía se resistían a dejar el thrash, y, temerosas, abrazaban el death con cautela. Este puede ser el pecado original de estos Cancer. Una banda legendaria que siempre se quedó relegada a un segundo plano, llevando todas las atenciones de la escena death británica gente como, Napalm Death, Carcass, Bolt Thrower o Benediction. El sonido de esta gente tampoco les ayudó. Ya sabéis mi teoría de que esto de fusionar dos subgéneros como el death y el thrash es un ejercicio de equilibrismo sobre una línea tan fina que es fácil que esta se rompa y nos lleve a caer sobre la lona. 

Lo curioso de esta gente es que deberían de haber enganchado a los fans del thrash y del death, haciendo que todos ellos se sumaran a su causa, pero nunca consiguieron hacerlo. Y eso que irrumpieron muy fuerte en 1990 con su álbum debut, To The Gory End, que siempre me tuvo una sospechosa conexión con el  Beneteah the Remains de Sepultura. La producción corrió a cargo del mismo productor de ambos, el genio que esculpió el ruido del estilo, Scott Burns, y el sonido del disco sigue los mismos patrones. Un death/thrash o thrash/death con alternancia de breakdowns, partes rápidas y un sonido de toms igualito que tenían ambas bandas. 

Os aseguro que durante un tiempo no tuve muy claro cuál de los dos discos había influenciado más a unos o a otros. Tiempo después descubrí que el de los brasileños había sido grabado y publicado antes, y, por lo tanto, mi duda estaba despejada (otro dato que engrandece más la machada de los hermanos Cavalera). De todas formas, esto no empaña para nada la calidad de este To The Gory End, y más, siendo grabado, como fue, en apenas cuatro míseros días.

La consagración de estos oriundos de la ciudad británica de Telford, llegaría un año después con el que es para muchos su obra maestra, Death Shall Rise, un trabajo más profesional y que ya fue grabado en la meca del estilo como era de aquella los Morrisound de Florida, con el, ahora sí, dentro de su cocina de elaboración del Sr. Burns. Un álbum que les brindó el reconocimiento internacional, su apertura a giras europeas y americanas y, sobretodo, empujado por el apoyo que les dio la revista Terrorizer al darles el espaldarazo definitivo al incluirlo en el puesto 27 de los mejores 40 discos de death metal.

La banda había conseguido un sonido más competente y sonaba mucho más centrada, con un aroma en serio a los Morrisound, dando un viraje hacia un death metal que vivía su momento más dulce y de mayor popularidad. La contratación de un guitarrista rompedor dentro del estilo como era de aquella James Murphy, que estaba sin banda, después de haber dejado a los Obituary, les aportó el toque y punto de calidad en los riffs y, especialmente, en los solos, convirtiendo a este Death Shall Rise en uno de los 50 mejores discos de death metal de todos los tiempos.

A partir de aquí, les perdí la pista a esta gente. Me enteré de que el Murphy había dejado la banda, y, por alguna razón, su tercer disco no tuvo tanta repercusión. Hay quién dice que su tercera placa, The Sins of Mankind, es mejor álbum, yo no lo creo. Cambiaron la producción, y para mi gusto el trabajo suena peor. Volvieron a centrarse otra vez más en el thrash que el death, seguramente, por el declive de este y aquí posiblemente acabó su historia.

Le damos para adelante a la rueda del tiempo, y la paramos en el mes de abril de este pasado 2025 para toparnos con el último lanzamiento de esta gente, Inverted World. Un trabajo donde ya no están parte de su formación original, de hecho de los miembros clásicos solo queda su vocalista/guitarrista y máximo compositor, John Walker, el resto son todos miembros españoles. Por eso os decía, que hoy por hoy esta banda es más española que británica. Estamos, por tanto, ante unos Cancer nuevos, con solo el Sr. Walker como leyenda a los mandos, aunque nada de esto repercute ni resta valor al conjunto, sino todo lo contrario. 

La nueva formación hace una labor excepcional. Los músicos que acompañan al tío John, están, por lo menos, al mismo nivel que los anteriores. Tanto el trabajo realmente impresionante a las baquetas del ya ex-Cancer, Gabriel Valcázar (Wormed), como el lead guitar, Robert Navajas (que tampoco sigue en la banda) y, a las cuatro cuerdas, Daniel Maganto, completan una formación de primera división de estos renovados Cancer. Todos militan en diversas formaciones, con experiencia en grabación de discos, y juntos forman una line-up de nivel internacional -Cuando el propio John Walker los escogió por algo sería-...

Formación que graba Inverted World, 25

Escuchando este Inverted World, cada vez estoy más convencido de la suma de influencias de las que bebe esta banda. Todas ellas de muy buen gusto. La voz de Walker me parece simplemente perfecta, sin ser demasiado gutural, en un rugido medio, entre el sustrato thrash y el death, algo así como era la de Tom G. Warrior de Celtic Frost, que, junto con su gusto por la inclusión de solos, algo que instauró el bueno de Murphy, y que el navajero a las guitarras, el Sr. Robert Navajas, sigue cultivando, convierten a este trabajo en una pequeña cápsula del tiempo pero envuelta dentro de 2025, que se torna en una escucha totalmente deliciosa.

La grabación hecha en los madrileños "The Empty Hall Studios" por parte del venezolano Simón da Silva desemboca en una producción cremosa y poderosa, pero limpia, permitiendo que todo funda, fluya y se note. Es la habilidad que atesora este John Walker en fabricar riffs clásicos, pero haciéndolos sonar actuales y muy pegadizos. Una de las cualidades de esta gente es lo ameno y evocador que discurren sus discos. Desde el principio con "Enter The Gates", siguiendo con "Until They Died" y la propia homónima del álbum, "Inverted World", se nota ese death ancestral, a medio tiempo, salpicado con gotas de thrash, profundo, sólido y consistente. Una elaboración exquisita en la construcción de los temas que discurre parsimoniosa todo el tiempo. No hay grandes velocidades, ni falta que hacen. Yo adoro este death metal, así más half-time y de fondo, en detrimento de la agresividad descontrolada.

El propio Walker decía que casi no escuchaba death metal, que lo suyo son realmente los discos de música industrial de finales 80 y principios 90, y algo de eso se nota. Se ve muy claro si pincháis la cuarta del disco, "39 Bodies" con aire sincopado y como tecnológico. Influencias de los canadienses Voidod y los padres de todo este tinglado, Death, que tanto unos como otros se dejan sentir en la de "Test Site", hasta llegar a una de las suites más hipnóticas del disco. La misteriosa y evocadora "Jesus for Eugenics" que despeja cualquier duda de la calidad del trabajo y rompe la monotonía en la que involuntariamente se podría caer tras pasar el ecuador del álbum.

La obra se cierra y redondea con la de "Corrosive", recuperando la sorpresa con el bajo y la tensión de haber vivido un auténtico disco del mejor old school death metal, hecho desde la veteranía y maestría de un John Walker con mucho oficio y tablas, que sigue rindiendo pleitesía a todos esos grandes del género. Durante casi tres cuartos de hora he tenido la sensación de haber hecho un viaje al pasado pero desde el presente y, lo mejor de todo, nunca he tenido la impresión de haber perdido el tiempo. Estoy convencido de que volveré a él... Hasta la próxima, amigos.

7/10